标题:19天9城，王羽佳爆红的中国行，带来了什么？
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日期:2023-12-19 11:31:33
内容:
©Kirk Edwards
音乐家和听众
需要彼此尊重
身穿明亮的绿色短裙，脚踩黑色恨天高的王羽佳，在国家大剧院结束了今年的全国巡演。
返场时，有观众高呼“王羽佳我爱你”，她把双手放到头顶，比了个大大的心来回应，气氛庄重而温馨。
这是王羽佳时隔3年，首次回国举办巡演。19天12场，成为古典音乐圈的一大盛况。
9座城市，每场都是座无虚席。很多城市开票不到2分钟，就已经买不到了。二手平台上，票价被炒到5000元以上。
此行，她没有接受任何采访，可依旧讨论度不断。标志性穿搭紧身超短裙、露背装、恨天高，频繁出现在社交平台上。
©国家大剧院 牛小北
作为古典音乐界的偶像级的人物，王羽佳的国际号召力毋庸置疑。她拿过无数大奖，演出足迹遍布世界一流音乐厅。
英国权威古典杂志《留声机》把她评为 “有史以来50位最伟大的钢琴家”，是唯一上榜的华人。
《金融时报》更是不吝赞扬，夸她“在技术上的自如、色彩上的广泛性和纯粹力量的结合一直十分引人注目”。
她的这次全国巡演，凭借“永远充满惊喜的返场曲”，被人们称为“劳模”。然而，她又在深圳首场只返了1次。背后的原因，值得探讨。
01
19天12场
现场充满魅力
这次全国巡演，王羽佳的行程安排得非常满。
首站是在苏州保利大剧院。12月1日晚，她穿着玫红色长裙，俯冲式鞠躬加返场7首。乐章最后一个音符落下时，全场千名观众起立，掌声响彻整个剧院。
王羽佳苏州站返场视频 源于苏州保利大剧院官方账号
12月12日晚的西安场，她换上白色短裙，热情回应听众，用12首曲目创下返场纪录。
以至于到了最后，大家都觉得她太辛苦，不忍心再让她弹了。
©Julia Wesely
3天后的琴台音乐厅，恰逢武汉下雪。
王羽佳手扶钢琴快速鞠躬，向听众们致意，接着用慢速的《圣婴之吻》开篇。她打破了自己的记录，返场13首。
王羽佳武汉站返场视频 源于琴台音乐厅官方账号
最后4天，王羽佳辗转于3座城市，密集演奏了4场。
国家大剧院把原定于12月16日开场的《“琥珀印象”琥珀四重奏音乐会》往后推到19日，给她安排加演。
这场票12月15日开票，推出后很快一售而空。就连站票，也卖到了580元一张。
巡演最后一场，她返场了10首曲目，时长48分钟，达到一个半场之久。
©国家大剧院 牛小北
每次看到王羽佳踩着恨天高，颤巍巍上下台时，人们都会替她捏了一把汗，生怕不小心摔倒了。
不过，这正是她的魅力所在。
她喜欢穿着高饱和度的超短紧身裙，每一套裙子都精心搭配，根本不管别人的目光。15厘米的恨天高，踩起钢琴踏板来铿锵有力。
这种风格一度受到争议，可她却把争议变成了特色。
王羽佳身材娇小，穿传统礼服容易被长裙摆绊倒。她便习惯了穿短裙，还说：“我不会改变，人们会慢慢适应的。”
02
深圳首场
只返场了2首
因为王羽佳，一些平常不听古典音乐的人也慕名而来，走进了音乐厅。
也因此，对演出现场的秩序提出了更高的要求。
在12月9日的深圳首场，可能是因为个别听众的不文明行为干扰了她的演出。那天，她只返场了1次，成为巡演中次数最少的一场。
90后女孩琦琦当天在场，感觉有些遗憾。
她是额外加了620元，才在黄牛手里抢到9号的票。因为喜欢钢琴，也因为喜欢王羽佳身上的潇洒劲儿，就算多花点钱，也心甘情愿。
©星海音乐厅 李乐为
开场前，琦琦听说王羽佳前两天在广州加演了10首，于是充满期待。只是没想到，这成为她体验感最不好的一场钢琴独奏会。
她坐在N区，刚入座时看到座位旁边有个小孩，心里咯噔一下，暗暗祈祷千万别是熊孩子。
结果，小孩倒是全程没吵闹，旁边的家长却喋喋不休，每隔10分钟就给儿子解释弹的内容。
这还不算什么，整场咳嗽声不停，还有擤鼻涕声、手机铃声、闹钟声，不时有手机掉在地上发出“哐当”声，非常刺耳。至于开着闪光灯全程拍照的，更是常态。
咳嗽是生理反应，琦琦能理解，可其他方面都是可以控制的。看着眼前闪烁的手机屏幕，她恍惚间以为自己身处哪个明星的演唱会。
她坦言：“我作为一个听众，都觉得现场氛围难以忍受。”
©Norbert Kniat
虽然也有工作人员提醒，全程举着“禁止拍照录像”的灯牌，可没什么效果。只要他们一转身，就有人拿出手机，她甚至看到前排有人专门拍王羽佳的鞋。
琦琦的位置离舞台有点远，但也能隐隐看到王羽佳不是很开心，全程几乎没有笑脸。
演奏结束后，观众欢呼了5分钟左右，王羽佳才出来接受鲜花。
即使掌声再热烈，她也只是“被迫营业”式返场了2首，并且是连续弹完，就再也没有出现在舞台上了。
想起演出主题“在寂静中开始，在寂静中终结”，琦琦不禁觉得有些讽刺。
©Julia Wesely
同样喜欢古典音乐的李敏，因为没抢到9号的票，临时买了深圳音乐厅10号的加场，反而收获了惊喜。
因为有了9号的前车之鉴，10号大家都格外小心翼翼。
李敏告诉我们，这场大部分人素质都是在线的，全程很安静，“虽然咳嗽声不断，但人们会有意识地用纸巾捂住口鼻降低声响，能听出已经很克制了。”
©琴台音乐厅 夏俊俊
在开场前，音乐厅语音反复播报“手机请静音”。现场还发了免费袋子，减少手机掉落的频率。遇到有盗摄的观众，工作人员也会第一时间提醒。
中场休息时，大家集中咳嗽，场面一度变得很有戏剧性。
或许是感受到了听众的诚意，这场王羽佳一鼓作气返场了10首。当有听众说出想听的曲目时，她都会认真去弹。
后面巡演的其他剧院，不管是听众还是场馆，也都在努力营造好的演出环境。
国家大剧院在演出前反复提醒，并在音乐厅入口处放了口罩、润喉糖，还在场内设置了羽绒服存放车，变化肉眼可见。
03
音乐家和听众之间
需要双向奔赴
在古典音乐界，王羽佳一直是个特殊的存在。过人的技术和个性的穿搭，让她成为明星般的存在，吸引的不仅是古典音乐的传统受众。
有人出于好奇慕名前来，也有人想让孩子享受一流现场的艺术熏陶。
破圈的吸引力无疑是把双刃剑，它扩大了古典音乐的受众范围，却也带来了些小麻烦。
©国家大剧院 牛小北
根据《纽约客》乐评人亚利克斯·罗斯的说法，在1900年左右，古典音乐观众就再也不能在表演时大呼小叫或饮食谈天。观众必须全神贯注、一动不动地端坐聆听。
之前，王羽佳在欧洲的钢琴独奏会场场爆满，很多听众穿着正装以示尊重。
她在旧金山交响乐大厅演奏时，全场鸦雀无声，没有一个人走动，没有一次闪光灯，鼓掌全在点子上。
©Norbert Kniat
因为听众不当行为导致音乐家不悦的例子，在古典音乐领域并不罕见。
早在10年前，波兰钢琴大师齐默尔曼的音乐会中途，他突然走了出去。回来后说唱片公司取消了合同，因为现场录像已经被发在网上。也因为这事，他拒绝了返场。
德国小提琴家安妮·索菲·穆特也有类似遭遇，有次她直接请一位观众离场。因为对方虽然关了闪光灯，但红色对焦灯打乱了演出节奏。
©国家大剧院 牛小北
古典音乐本是小众的领域，音乐家和听众之间需要彼此尊重，才能相互奔赴。
王羽佳这次巡演，让更多人接触到古典音乐礼仪，进而快速纠偏，其实是一件好事。
虽然礼仪普及之路还有很长的路要走，但已经往前跨出了很大的一步。
文、编辑／Silence欣